Red de Cine - Venezuela

Durante el XIII Festival Internacional de Kerala, realizado entre el 12 y 19 de diciembre, Postales de Leningrado, largometraje escrito y dirigido por Mariana Rondón y producido por Marité Ugas, conquistó dos nuevos galardones convirtiéndose así en una de las cintas venezolanas más premiadas de toda la historia con 21 laureles.

Postales de Leningrado recibió el premio a la Mejor Dirección y el premio de la Federación Internacional de Prensa Cinematográfica (FIPRESCI), en la provincia de Kerala, al extremo sur de la India. Estos premios se suman a los de Mejor Película recibidos en el Festival del Cine Venezolano Mérida 2007 y en el Festival del Cine Nacional Margarita 2008, los más importantes en Venezuela.

Este filme es narrado desde una ingeniosa mirada infantil y está ambientado en la época de la guerrilla. Allí se muestra como los disfraces, escondites y falsos nombres sirven para que unos niños reconstruyan la vida de sus padres, guerrilleros en los años sesenta en Venezuela. Como en un juego, los niños hacen de la persecución y la clandestinidad una aventura de súper héroes, mientras esperan que sus padres regresen de la montaña. Sin embargo, el juego infantil no logra ocultar las contradicciones y traiciones que se viven dentro de las guerrillas.

Este año la película se exhibió en las salas de cine mexicanas y recibió elogios por parte de la crítica especializada, y en 2009 se distribuirá en Francia, Colombia y Perú.

¡Un aplauso para el cine nacional!

Tags: cine nacional, guerrilla, venezuela

Vicky y Cristina son dos amigas de toda la vida que deciden viajar a Barcelona para disfrutar del verano. Cuando emprenden el viaje, cada una de ellas está atravesando etapas muy distintas en sus vidas: Vicky es una mujer sensata y está comprometida. Cristina es aventurera en el terreno emocional y sexual. En Barcelona, se ven envueltas en una serie de líos amorosos poco convencionales con Juan Antonio, un carismático pintor que sigue manteniendo su relación con María Elena, su temperamental ex mujer.

El próximo 9 de enero llega a las salas de cine de nuestro país Vicky Cristina Barcelona, la nueva película de Woody Allen, en la que el realizador explora el éxito y el fracaso de las relaciones a través de la psicología de los personajes. De hecho, Allen considera que Vicky Cristina Barcelona puede decir cosas sobre el amor que ni siquiera él es consciente de que se digan.

Creo que Woody Allen es incapaz de filmar una buena película. Sin embargo, parece que en este filme sólo se limita a contar unas vacaciones y no a todos los cinéfilos les atrae la historia porque piensan que es un poco aburrida.

Javier Bardem, Penélope Cruz, Rebecca Hall y Scarlet Johansson forman parte del elenco y la ciudad de Barcelona (el personaje principal) queda retratada por medio de la visión de las turistas: la urbe de la Sagrada Familia, la Pedrera, la Rambla, los restaurantes con terrazas y las calles inundadas de luz. Más allá de los sitios en sí, Allen intenta proyectar una ciudad en la que se respira la libertad y la vida bohemia.

Habrá que verla.

Tags: amor, Barcelona, ciudad, Penélope Cruz, Woody Allen

Me encantan las animaciones. Por eso, cuando me enteré de que Disney llevaría a la pantalla Bolt, la historia animada de un perro estrella de tv, estuve atenta al estreno. Claro, en Estados Unidos se estrenó en Acción de Gracias… y llegó a Venezuela un poco después… pero estaba dispuesta a esperar. No sólo porque me parecía divertida la idea de que el perrito creyera en realidad que tenía los poderes de su personaje de ficción, sino porque resultaba estimulante ver los avances en las técnicas de animación.

Para quienes no sepan de qué película hablo, aquí les dejo el trailer: (en inglés)

¿Ya saben a cuál me refiero? Bueno, ahora quiero compartir mi opinión sobre la película. Leer el resto de esta entrada »

Tags: Animados, animales

2009 se presenta como un año de secuelas y precuelas. Definitivamente, la industria del cine prefiere apostar por historias que ya tienen un éxito comprobado en vez de arriesgarse con algo nuevo.

Acaso, ¿se les acabó la creatividad a los escritores de cine?

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Tags: 2009, precuelas, secuelas

En Latinoamérica siempre suceden cosas increíbles. Por eso, autores como Gabriel García Márquez o Laura Esquivel escriben realismo mágico, porque es sencillo toparse con escenas sorprendentes en cualquier esquina, como por ejemplo una mariposa de grandes alas azules revoloteando en medio del caos del centro de Caracas.

La Virgen Negra, ópera prima del cineasta venezolano Ignacio Castillo Cottin, va por ese camino. Narra los sorpresivos cambios que sufren las vidas de los habitantes de un pueblo pesquero del Caribe, tras la aparición de una virgen negra que cumple todas las peticiones de los creyentes. Leer el resto de esta entrada »

Tags: Angélica Aragón, Caridad Canelón, carmen maura, Cine venezolano, Higuerote, Petare, virgen negra

Leer por leer, es decir, por simple gusto, para desestresarse o para pasar el tiempo, no es un hábito que esté muy extendido en nuestro país. De hecho, mucha gente prefiere ver televisión y quedarse absorto contemplando las imágenes de algún canal por cable. Y cuando se trata de películas que son adaptaciones cinematográficas de libros, la gran mayoría prefiere esperar que se estrene el film antes que sentarse a desmenuzar el texto.

Particularmente, yo escojo comparar: primero leo el libro y después veo la película, así puedo ver qué tanto se parecen o si son dos cosas totalmente distintas.

En el caso de Ceguera, un film de Fernando Meirelles (Ciudad de Dios, el Jardinero Fiel) basado en la obra del escritor José Saramago llamada “Ensayo sobre la ceguera”, parece que el libro es mejor que la película, aunque es mucho más denso y no es del agrado de todos los lectores. Leer el resto de esta entrada »

Tags: blindness, ceguera, Julianne Moore, Meirelles

Luego de años de espera para millones de fanáticos de todas las latitudes, el clásico del manga Dragon Ball llegará a las salas de cine de todo el mundo el 10 de abril de 2009. Pues sí, Gokú y compañía estarán en live action para deleitarnos con sus técnicas de artes marciales.

Sin embargo, al reunir la poca información del argumento que se consigue por Internet, muchos seguidores de la serie de televisión se sentirán un tanto decepcionados. A su servidor, en lo particular, los cambios en la trama que se realizaron para la adaptación cinematográfica no le gustaron en lo más mínimo.

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Tags: Dragon Ball, Esferas del dragón, Goku, Live Action, Picollo

¿Recuerdan que, casi al final de la primera entrega de Madagascar, los pingüinos con pinta de mafiosos conversan entre sí y se dicen que el barco en el que viajaron ya no tiene gasolina? Bueno, el resto de los animales nunca se enteró.

Ahora, Dreamworks nos trae la segunda parte de esta historia en la que Alex, Gloria, Melman y Marty, junto con sus amigos, reparan un viejo avión con el objetivo regresar a su anhelado zoológico de Nueva York.

Pero el avión se estrella en África, y Alex se encuentra con su verdadera familia. A partir de allí los personajes comienzan a vivir nuevas aventuras al tratar de reinsertarse en su hábitat natural y, después de muchas dificultades, logran asumir que no son únicos en su especie.

Según algunas críticas que he leído, esta segunda parte es muy buena, sobre todo para los más pequeños de la casa, aunque se muestran algunas similitudes con el Rey León de Disney y aparecen escenas y personajes que no aportan gran cosa. Eso sí: los pingüinos siguen siendo lo máximo.

Madagascar 2 se estrena en Venezuela el próximo 12 de diciembre y las entradas ya están en preventa. Yo, aunque tengo mucho más de 12 años de edad, he visto la primera parte de esta historia como tres o cuatro veces. Por eso, ya tengo mis entradas en la mano y espero sentarme frente a la gran pantalla para divertirme un buen rato y olvidarme del resto del mundo.

Tags: África, animales, Madagascar

Creo que fue Daniel Fernández quien dejó un comentario en un post pasado en el que insinuaba “la muerte del cine”. Daniel es uno de los integrantes del Proyecto Ezeiza 15 59, que en resumido es una historia audiovisual para ser construida entre todos a medida que la vamos viendo. Digamos, en términos de internet: es una película 2.0.

Entre conversaciones vía e-mail, y luego por el chat en el programa de radio, Daniel y Andrés comentaban varios de los síntomas que sustentan esta “muerte del cine”. Desde el control remoto, pasando por la televisión por cable y el pay-per-view, hasta llegar al asesino en serie que ha resultado ser la internet (lo del “asesino en serie” lo puse yo, en función de que desde su aparición han estado vaticinando la muerte de los diarios impresos, la radio y el cine). Para detenernos en la internet, el primer síntoma que nos hacía sospechar cambios en la distribución del cine tal cual lo usamos hoy en día, en las grandes salas de cine, o en las pequeñas multiplex, fue la posibilidad de descargar videos y películas en buena calidad desde nuestras computadoras, ya fueran pagadas a alguna compañía que las colgaba, o bien a través de servidores P2P totalmente gratis. Por supuesto, todo esto en la comodidad del hogar.

Pero el asunto de la muerte del cine no se queda aquí. Es mucho más que el simple hecho de la distribución. Los muchachos de Ezeiza 15 59 meten un poco más la estocada, pues la web 2.0 tiene la gracia de la construcción conjunta de contenidos. Entonces, ¿qué tal si además de poder ver tu película, puedes “decidir” su desarrollo? Esa es la propuesta. Cuesta un poco pensar que “el cine” en un futuro pueda ser así, la verdad. Que los realizadores de cine, que un director de cine no sea ya quien se expresa a través de su película, sino que es un motor para que su público “decida” cómo quiere su película, hasta cierto punto.

Recuerdo el juego multimedia “Dirige tu película” producido por Spielberg en el que podíamos hacer nuestra peli, y a medida que avanzábamos de nivel podíamos decidir no solo el montaje, sino el guión mismo y varias posibilidades de encuadres (de miles de posibilidades que ya estaban previamente realizadas y guardadas dentro del CD-ROM para que nosotros “jugáramos” con todas las combinaciones. Eso fue hace 10 años o más. En algunos DVDs tenemos incluso la posibilidad “multiángulos”. Es decir, antecedentes tenemos.

Los chicos de Ezeiza 15 59 le están apostando a este cambio, y desde este lunes comienzan su experimento (que durará según sus estimaciones, hasta abril). Mientras esperamos el resultado final, podemos seguir sus avances en vivo o en diferido desde su página web.

Tags: ezeiza 15 59, interactividad, internet, la muerte del cine, web 2.0

Siempre me ha llamado la atención la caracterización de los personajes presidenciales en el cine norteamericano. A menos que se trate de un documental, o de un episodio histórico recreado, los “presidentes” de las películas nunca se llaman como el actual, cosa que haciendo un aparte, aquí pareciera impensable: si hay un presidente en una película venezolana, se llamará igual que el de verdad. Sin embargo, a pesar del nombre, los presidentes de películas gringas guardan ciertas características físicas que son semejantes.

Por ejemplo, en la administración Clinton vimos a John Travolta (claro, era muy intencional la similitud en Primary Colors), a Bill Pullman, por ejemplo. En la era de Jimmy Carter vimos a Donald Pleasence en Escape de Nueva York, a Hal Holbrook en El Rapto del Presidente. Cuando Reagan, Charles Howerton hizo de presidente en la película de Charles Bronson “Asesinato”. Bueno, creo que expliqué mi punto.

Claro, hemos visto también presidentes negros en las películas. Los más reconocidos, Morgan Freeman en “Impacto Profundo”, Chris Rock en la comedia “Jefe de Estado”, y a James Earl Jones como un presidente sustituto en “El Hombre” de 1972. Creo que está a la vista la diferencia numérica.

La victoria de Obama puede ser también una excelente noticia para Will Smith, Denzel Washington, Samuel L. Jackson…

Tags: barack obama, política, presidente